第三届非遗相声大会10月29日在深圳福田区正式开幕，连续四天，每天为深圳人民送上六场精心准备的相声，中间还会有两场公益演出，一场在深圳街头，一场在深圳书城。
从整体演出安排上看，这次非遗相声大会可谓诚意满满，演员阵容和相声作品都是经过精挑细选，可以说是一次完美计划。
不过，从10月中旬的官宣开始，第三届非遗相声大会的命运突然就有些多舛起来。
一方面是来自网络上的争议，有些人质疑该大会放在深圳举办没有意义，甚至还有人认为非遗相声大会本身就没有意义。
另一个是来自现实中的困难，由于部分地区疫情政策非常严格，仅在前两天的演出中，原定的十二场相声居然有四场的演员来不了，被动缺席人数达到三分之一，这对相声大会的正常举办是一个巨大的挑战。
说“内忧外患”显然还有点儿不至于，但演出阵容“残缺不全”是客观事实，那么，第三届非遗相声大会在深圳到底表现如何呢？
从三个角度评价的话，非常好！
一、积极配合
方清平在演出时有个小包袱：“对不起各位，今天嗓子有点儿哑……这一天被他们拿小棍儿戳了三回”，上飞机验，下飞机验，到了酒店还验，一帮靠嗓子吃饭的人这回确实有点儿惨。
原定的演员来不了了，空下来的场次就由现有的演员补，有的演员本来演完可以回家，但也要临时留下来继续表演，不光要参加相声大会，还要参加公益演出。
比如，戴志诚和郑健这对老搭档又一次合作，拿出压箱底的经典《黄鹤楼》，这是他们年轻时就磨合好的段子，不论是表演还是配合都是炉火纯青的状态，演出现场气氛非常火爆，本来是“倒二”的他们差点抢了攒底的风头。
二、作品多样
“他们的相声是念报纸，对口词”？“那些相声演员没有基本功，说学逗唱都不行”？
说这些话的人里，有些是揣着明白装糊涂，有些则是没听过没看过跟着人云亦云，如果是后者，如果他们真看到了非遗相声大会的现场表演，这种可笑的说法也就不攻自破。
第三届非遗相声大会前两天上场的相声最大的特点就是富有多样性，有新作，有经典，有创新，有传统。
展示相声基本功的如窦晨光常鹏旭的《对坐数来宝》，一如既往干净利落活儿瓷实。
展示传统相声的如戴志诚郑健的《黄鹤楼》，功夫深厚让人叹为观止。
以唱为核心元素的相声如李金斗李建华的经典代表作《红灯记》，还有来自天津的刘俊杰许健《颂歌》。
如果只看题目，也许你会觉得刘俊杰和许健的相声没啥意思，这可能也算是这些老前辈的一个弱点，不会当“标题党”。
实际上这段相声相当棒，刘俊杰分别用京剧、昆曲、评戏和二人转唱腔改编流行歌曲，有腔有调又歪又正，专业性和娱乐性强势结合，在现场赢得了满堂彩。
中外混搭，中英文混搭，颇具校园相声风格的董建春李丁《志愿者》，不仅有八零后九零后的青春味道，还能让现场的小观众踊跃互动。
结合网络热词、讽刺网络乱象的付强石富宽《综合之最》，把网络直播，网络诈骗和直播带货着实调侃了一把，赢得了现场网友们的共鸣。
反映时事，紧贴热点的方清平单口相声《清平乐》，冷漠的表情，絮絮叨叨的台词，傻乎乎的状态，把积极防疫和日常生活中的点滴化为幽默，赢得了观众会心的笑容和感同身受的乐趣。
讽刺贪污腐败、封建迷信的逗笑逗乐《改大门》尺度那是相当大，给局长设计的大门装修“苍鹰和下山虎”（苍蝇老虎一起打）、“两只吉祥如意乌龟”（双规）不仅辛辣还很巧妙，还有胡局长的“停车场抬杆刻梅兰竹菊”，“下乡坐庄”和“四方会谈”，尺度大效果好。
赢得现场观众最多尖叫的则是第二天攒底的冯巩贾旭明随风王彤侯林林的《影视乐》，熟悉相声的朋友应该记得冯巩刘伟春晚上的那个经典作品《巧对影联》，《影视乐》这个作品对经典之作有创意和设计上的继承，同时在娱乐性上有了相当大的提高。
从总体上看，仅仅是两天的演出，第三届非遗相声大会的作品几乎已经达到完美程度，形式多样，内容丰富，效果火热，有经典，有传承，有创新，非常好。
三、不看广告看疗效
“他们的相声光教育人不逗乐，没人爱看”？“深圳没人喜欢相声，跑到深圳搞演出就是因为深圳人不懂相声”？
首先，深圳拥有不错的相声市场，也有专业的相声团队，更有懂相声的大批观众。
在第三届非遗相声大会第一天的演出中，由于原定北京曲艺团的李菁、郭天翼没法赶来，组委会临时邀请了深圳本地的相声演员刘昭和刘迪替补上场。
这两位相声演员在全国相声界名气确实不怎么大，但两位的活儿是真好，他们的《节日游戏》非常受欢迎，基本功扎实不说，场面热闹而且效果火爆，属于典型实力远大于名气的组合。更关键的是，他们在深圳扎根十余年，不仅拥有小剧场也拥有自己的团队。
如果深圳没有相声市场，这两位真正的“非著名相声演员”是怎么扎根十几年的？
深圳本来就是一个由天南海北人组成的城市，演出现场演员和台下观众互动发现，观众里有广东人、上海人、湖北人、江西人、湖南人、东北人、河南人、贵州人、河北人、陕西人......有很多人从小就听相声，对相声非常喜爱，对这些演员也是相当熟悉。
举个例子，在慰问演出时，有位阿姨没去追星石富宽和李金斗，专门去找郑健合影，她说她喜欢郑健都三十年了，当年特别着迷赵炎、郑健主演的电影《笑破情网》。
有位二十多岁的小姑娘表示非常喜欢姜昆、冯巩、石富宽他们的相声，不能吧，按理说这样的小姐姐不是应该喜欢那些相声小鲜肉才对嘛？她说她受父亲的影响，父亲非常喜欢相声，过年时全家一起看电视，看春晚里的姜昆冯巩，现在终于见到本尊了，感觉又找到了过年时全家看电视的感觉。
刘俊杰在演出时连飚京剧、昆曲、评戏和二人转，字正腔圆味道纯正，全场观众掌声如雷，叫好声响成一片，不仅会叫好而且叫的地方还准，感觉跟到了天津小剧场一样。
对于相声演员来说，老是在北京、天津小剧场和茶馆里享受粉丝的追捧当然不错，这就叫舒适区。走出来走到一些非相声热点的城市，不仅是挑战，也是传播相声的需求，非物质文化遗产项目的要求不仅是要继承，还有传播、推广和提升。
深圳是国际化大都市，在这里搞非遗相声大会，是传承的需要、时代的需要，更是文化战略的需要。
其次，第三届非遗相声大会的演出地点是紧挨着深圳书城的少年宫大剧场，能容纳七百人的剧场两天的演出全是满座。
最值得注意的是观众的人群构成，年龄上看有七八十岁的老人，四五十岁的中年人，二十多岁的年轻人，十来岁的少年，还有六七岁的孩童，可以说是男女老幼全面覆盖。
两天十二场相声，有科普、技艺、讽刺、游戏和传统各种风格，全场观众始终笑声不断气氛热烈，让人感慨和感动。
感慨之处在于，十二场相声里没有少儿不宜的荤，没有女性不宜的臭，没有让人犯呕的脏，也没有让人尴尬的伦理哏，更没有让人牙碜的骚浪贱，干干净净的演出照样博得了全场观众的掌声、笑声和欢呼声。
这说明了什么？文明的相声，以语言艺术为创作表演出发点的相声不仅有很多，而且同样可以让观众由衷地喜爱。
相声娱乐化当然没问题，但我们不需要没有底线过度娱乐化的相声，能让天南海北、男女老幼各个人群都能听都喜欢的相声才是我们最需要的相声。
一场相声演出，能博得男人们的叫好，还能听到姑娘们的尖叫，能看到阿姨们的莞尔，还能听到孩子们的欢笑，这样的相声才是最好的相声。